Festival de Cine y Animación: El Ojo Iluso da inicio a su jornada de exposición artística
La Fundación Bordes ha dado inicio oficialmente a la VII edición del Festival de Cine y Animación: El Ojo Iluso, un evento que le da cabida a la exposición artística nacional e internacional. Del pasado 23 al 25 de abril, la galería Café Bordes se convierte en el punto de encuentro donde convergen 68 obras seleccionadas de 20 países.
Oswaldo Barreto, diseñador y artista plástico encargado de establecer la identidad visual del festival, relata lo que hace distintivo a El Ojo Iluso de otros festivales, es su innovación en cuanto a los visuales para la promoción del festival.
“Cada año planteamos un personaje distinto. Y en esos personajes que vamos planteando, hacemos homenajes o recordamos a los grandes animadores de la historia en el mundo”, expresó Barreto. Asimismo, contó que este año el homenaje va para el empresario y animador Walt Disney, teniendo como personaje principal del festival a uno de sus primeras animaciones: Oswald el conejo afortunado.
El festival se presenta como una “vitrina” que reconoce el arduo trabajo técnico que requiere cada fotograma, “Tener este espacio es abrirle la puerta a esa gente que se dedica a sus sueños, porque cada proyecto tiene que ver con un sueño, del cual detrás hay muchísimas horas de trabajo”, relata Oswaldo Barreto.
Destacando también la importancia de darles a los artistas un espacio en el cual puedan completar su proceso artístico, llegando a la parte cumbre de su trabajo: la exposición al público. El festival cuenta con una amplia gama de categorías que van desde las más tradicionales a las poco comunes, como el diseño de interfaces, videojuegos, logotipos animados y una robusta sección de video arte.
La jornada inaugural contó con un evento central, siendo este, la clase magistral presentada por el animador venezolano Isaías JJ Pérez, quien anteriormente, en el año 2017, participó en el Festival de Cine y Arte, organizado también por la Fundación Bordes, alcanzando el galardón a Mejor Cortometraje.
El artista, reconocido por su trabajo como director en el cortometraje “La Mora y el Cocuyo”, ofreció una tertulia donde ahondó en su primera experiencia en la realización de un corto animado. A través de su relato, expuso los diversos obstáculos que tuvo que superar para rendir homenaje a la obra original en la cual se basa este primer cortometraje.
Durante la actividad, el realizador compartió parte de su proceso de trabajo, mostrando fragmentos del cortometraje, y explicando la audiencia cómo fue la construcción de toda la narrativa visual. Asimismo, compartió parte de su nuevo proyecto, un cortometraje en 3D aproximadamente de 17 min, el cual contempla la idea de un personaje que:
“Se puede interpretar de muchas formas porque no tiene diálogo, solo son acciones. Este personaje soy yo, se mueve incluso como yo (…) El cortometraje se trata del personaje buscando algo”, expresó Pérez.
El festival también contó con la presencia de diversos realizadores, quienes no solo mostraron su trabajo al público, sino que también se nutrieron con el trabajo de los demás participantes. Santiago Vivas fue uno de ello, un joven merideño de 20 años que figura como animador y director del corto “Rutine”.
Siendo este su primer trabajo de animación, Vivas nos cuenta que todo se da como un proyecto de aprendizaje, “Es un corto un poco humilde, está realizado enteramente por mí (…) es más que nada un aprendizaje para mí mismo, para intentar aprender un poco más sobre el mundo 3D y para experimentar un poco con las herramientas y ver qué tanto se puede lograr con este medio”.
Por su parte, Dianela Zambrano, acudió al festival en representación David Marín, otro animador merideño, quien se presentó en la terna de video musical, con su obra “Pensamientos Intrusivos”. Zambrano destacó el trabajo del artista por el uso de figuras geométricas simples, pero con un estilo caricaturesco que recuerdan al estilo de grandes compañías de animación como Cartoon Network.
La jornada culminó con la presentación de un proyecto especial, un largometraje de 90 min que se encontraba fuera de la competencia; realizado por EUROSCOPIO, bajo el título “Las cuatro almas del coyote”, de Áron Gaudeer.
Fania Castillos, miembro del comité organizador, destacó que la curaduría de este año busca romper el estigma de que la animación es exclusivamente para niños. “Es una actividad muy bonita para todo tipo de público interesado en las artes, en el dibujo, en el diseño, en la comunicación, en la educación, en la estética, en la música, porque dibujos animados no es solamente contenido infantil, que también lo hay, sino que hay una variedad de cosas que se pueden juntar con estos lenguajes tan interesantes”, expresó
Al igual que en ediciones anteriores, el público juega un rol protagonista participando como jurado a través de fichas de votación.
El festival continuará con sus actividades hoy, viernes 24 y mañana sábado 25 de abril. Quienes no se encuentren en la ciudad pueden acceder a la sala online a través de la página oficial
